Muzeume - Ekspozita

[drini_në_TR]

Në Gjilan hapet ekspozita e fëmijëve refugjatë "78 porta presin lirinë"

Gjilan, 28 maj - Për nder të 1 qershorit, ditës ndërkombëtare të fëmijëve, në Gjilan, më 31 maj, do të hapet ekspozita e fëmijëve nga kjo komunë, që ishin refugjatë në kampin Stankovec të Maqedonisë, gjatë luftës në Kosovë.
Fatushe Haliti, koordinatore e Asamblesë së fëmijëve në Gjilan thotë se ekspozita përbëhet nga 78 vizatime të fëmijëve dhe një numër i fotografive, të cilat gjatë luftës në Kosovë, i ka grumbulluar në kampin Stankovec të Maqedonisë, përfaqësuesja e organizatës "Merci Cor", Rreze Duli.
Ekspozita është titulluar "78 porta presin lirinë", ndërsa pasqyron ëndrrat dhe vizionet e fëmijëve refugjatë për lirinë e Kosovës, kryesisht të atyre nga Përlepnica, Malisheva, Llashtica dhe disa vendbanime tjera të kësaj komune.
Ekspozita do të jetë e hapur deri më 8 qershor

(marrë nga QIK)

[drini_në_TR]

"PIKTORË TË RINJ SHQIPTARË"
Ekspozojnë në UNIVERSITETIN BOCCONI
Nga 6 Maj deri me 12 Shtator 2003

Në inaugurim:
Për Konsullatën e Pergjithshme të Republikës Shqiptare në Milano - Itali
Consulli - prof. Hasan Muçostepa

Ekspozita është organizuar nga ISU Bocconi në bashkepunim me Universitetin Bocconi dhe Konsollaten e Përgjithshme të Shqipërisë në Milano.

Orari i ekspozitës

Nga e Hena deri të Premten
nga ora 8 deri në ora 19
Të shtunën nga ora 8 alle ore 15

Artistët pjesmarrës në këtë ekspozitë

1. Artan Shabani, lindi ne Vlore ne 1969. Perfundoi studimet ne pikture, ne 1987. Jeton e punon ne Itali (Torino), si piktor profesionist. Per Shabanin mund te flitet si per nje ekspresionist te vertete, per aftesite e tij ne transmetimin e emocioneve kromatiche me pak penelata, gje qe e vendos ate ne kete rryme te piktures, te konsideruar pjese e rendesishme e historise se Artit. Ka ekspozuar ne mbi 110 ekspozita personale dhe kolektive ne Itali dhe ne bote;Permendim:
Museu Pohjanmaan Vasa Finlande; Galeria Kombetare - Tirane (Shqiperi); Galeria "Imagen" Coruna Spanje; Pallati Alfieri - Cuneo; Art Gallery Antibe (France); Metropol Gallery, Monte Karlo - Monako;
Galeria Manini Arte - Torino; Pallati Bruno di Montezemolo Mondovi - Italia; Art expo New York (Usa); Komune e Vjenes - Austria, etj

2. Agim Muka, lindi ne Fier (Shqiperi), ne 1965. Ne 1991 trasferohet ne Greqi, ku ka marre pjese ne shume ekspozita. Qe ne 1995 jeton e punon ne Milano si piktor profesionist. Muka nepermjet veprave tetij reflekton se si te perkujdesemi per Shpirterat e kesaj bote qe flene si gonxhet nen hije, ne nje lloj gjumi letargjik joreal. Ka ekspozuar ne dhjetera ekspozita mes te cilave: Galeria Borderline, Vigevano; Galeria Anna Osemont - Albissola Marina (SV); 41° Cmimi Suzzara (artist i shenuar); Art Expo Monza; Personale a Tikkun, Milano; Galeria Noma, Milano. Ka marre pjese ne shume konkurse dhe ka fituar disa cmime.

4. Ziso Kamberaj, lindi ne Tirane ne 1965. U diplomua ne 1988 prane Akademise se Arteve te Bukura ne Tirane, ne nivelin al livello di Bachelor of Fine Arts. Ka ekspozuar ne dhjetera galeri ne te gjithe boten mes te cilave: Galeria Mall, Londer; Galeria Pedro Figaro - Uruguaj; Galeria Casona - Santa Barbara - Argentina; Parlamenti Europian - Strasburg; Galeria Mak - Maribor - Slloveni, Mediterranea, Bari ecc.

3. Edmond Dumi, lindi ne Vlore ne 1969. Jeton e punon ne Casale Monferrato (AL). Perfundoi Akademine artistike ne 1986 ne piktre. Nga 1991 ndodhet ne Itali dhe ne 1994 diplomohet ne ESE - MODA, Milano. Dumi eshte piktor i karaktereve te forta e pasionale, i flet botes nepermjet shenjave e ngjyrave e formave.
Dumi eshte njeriu qe ne art e me art i therret kosmos me qetesine qe shoqeria i imponon. Ka ekspozuar ne dhjetera ekspozita personale e kolektive mes te cilave: La Spina Art Gallery - Pisa; Spazio espositivo - Portovenere (SP); Artisti in Fiera - Parma; Galeria La Lanterna - Moncalieri (TO); Ka fituar cmimin Pisa 2003 (Cmimin e Pare).

4. Viktor Ferraj, lindi ne Tirane ne 1966. Jeton e punon ne Savona si piktor e skulptor qeramist. Ka marre pjese ne shume ekspozita arti mes te cilave: Galeria Sartori - Mantova, Italia; Mi Art - Milano; Arte Fiera - Firenze.

6. Albana Temali, lindi ne Shkoder (Shqiperi) ne 1966. Jeton e punon ne Castelguelfo - BO. Punon ne pikture e fotografi
Ka ekspozuar punimet e saj ne Itali, Zvicer, Kanada, ecc. dhe.
Ka organizuar promovimin e artit dhe artizanatit te artisteve shqiptare.

Në ekspozim - Artan Shabani
"Ura në perëndim" - teknikë e përzier , 40x50 - 2002

[drini_në_TR]

Vizjone të së Ardhmes: Një Qëndër e Re për Artin në Pico Rivera

Hapet më 5 Qershor, 2003 ora 18:30

Është një ekzibim i maketeve dhe vizatimeve nga studentët për Arkitekturë nga "East Los Angeles College". Projektet do të paraqesin sesi një ndërtesë ekzistuese në qytetin e Pico Riveras mund të transformohet në një qëndër të re për Artet dhe Kulturën e këtij qyteti.

Hyrja: Falas.
Tel: 562 801 4300.

Çdokush që ndodhet në zonën e L.A. është i ftuar të vij të vizitoj ekzibimin tim të parë :) Do të jetë një nder i madh për mua :)
faqja në internet e këtij qyteti: http://www.pico-rivera.org/upcoming/...SIONSRECEPTION

Për të parë projektin që unë do prezantoj kliko këtu

[drini_në_TR]

Kartolina ka edhe adresën se ku ndodhet Ekzibimi :)
p.s. + emrin tim :)

[drini_në_TR]

KRYEBASHKIAKU i TIRANËS NË BIENALE

Pallatet shumëngjyrëshe të Ramës në Venecia
-------------------------------------
Tiranë - Është çelur dje edicioni i 50-të i Bienales së Venecias. Këtë vit Shqipëria përfaqësohet me dy emra të njohur jo vetëm në art, por dhe në politikë. Eshtë fjala për kryebashkiakun e Tiranës, Edi Rama, i cili këtë herë si artist së bashku me Anri Salën, artist bashkëkohor shqiptar që jeton e punon në Paris, do të prezantohen në këtë bienale me një punë të përbashkët. Si dy artistë të artit viziv, ata kanë preferuar të marrin pjesë me një punë të konceptuar në formën e një videoarti prej 16 minutash. Vepra, e titulluar "Datemi i colori" (Më jepni ngjyrat), do të nisë të prezantohet që sot dhe për tri ditë me radhë ajo do të ndiqet nga mbi 1000 kritikë e gazetarë nga e gjithë bota, që ndjekin këtë edicion. Vepra, titulli i së cilës është marrë nga një arie e operës "Bohema" të Puçinit, do të ndiqet nga publiku më datë 15 qershor. Ndërsa më datë 14 do të bëhet inaugurimi zyrtar i edicionit të 50-të të Bienales së Venecias.
Projekti i dy artistëve shqiptarë, Rama dhe Sala, ka të bëjë me Tiranën dhe me ngjyrimin në funksion të rimëkëmbjes së qytetit. Ende pa u prezantuar mirë, ky projekt nuk ka kaluar pa u vënë re nga kuratorët e seksionit të Artit Viziv të Bienales. Këtë e tregon dhe fakti që imazhi i një pallati të Tiranës, në lyerje e sipër, është stampuar në çadrën zyrtare të Bienales. Kjo çadër u jepet vizitorëve të saj për t'u mbrojtur nga dielli në kohën kur vizitojnë ekspozitën, pasi ajo është e gjatë për vetë faktin se shtrihet në të gjithë Venecian.
Në qoftë se për Edi Ramën kjo është hera e parë që merr pjesë në Bienalen e Venecias, për artistin Anri Sala nuk ndodh e njëjta gjë. Madje duhet kujtuar se ai është dhe fitues i Çmimit të të Rinjve në një nga edicionet e fundit të Bienales së Venecias.
Por njëkohësisht nuk është hera e parë që ngjyrat e kryebashkiakut Rama tërheqin vëmendjen e kritikës ndërkombëtare të artit bashkëkohor. Para pak javësh Edi Rama ishte një ndër artistët shqiptarë që u përzgjodhën për të marrë pjesë në ekspozitën e titulluar "Gjak dhe mjaltë", e cila u hap në Vjenë, si pasqyrë e avanguardës së sotme ballkanike.

(marrë nga Ballkanweb)

[drini_në_TR]

13 Qershor, 2003
Është hapur ekspozita “E kaluara dhe vizioni për të ardhmen”

Në Galerinë e Arteve të Kosovës, me rastin e 125-vjetorit të LShP-së

ARIF MUHARREMI
PRISHTINË, QERSHOR - Ekspozita “E kaluara dhe vizioni për të ardhmen” është hapur të martën në Galerinë e Arteve të Kosovës. Kjo ekspozitë, e hapur në kuadër të kremtimit të 125-vjetorit të Lidhjes Shqiptare të Przrenit, ka mbledhur rreth 80 artistë kosovarë, të cilët kanë prezantuar veprat e tyre, kryesisht me përmbajtje historike dhe patriotike. “Datat historike dhe përvjetorët e tyre në shikim të parë nuk duket të jenë preokupim i artistëve vizivë dhe shqetësim i përhershëm që provokon dhe nxit artistët për vepra të mëdha”, është shprehur Basri Çapriqi, poet, gjatë hapjes së kësaj ekspozite, duke shtuar se janë disa data të tjera të cilat nuk mund të mënjanohen nga askush. Edhe ministri i Kulturës, Rinisë, Sporteve dhe ÇJR, Bexhet Brajshori, për këtë ekspozitë ka deklaruar se simbolizon një ngjarje e cila së bashku me disa ngjarje të tjera përbën një periudhë të shquar të historisë shqiptare. “Lidhja e Prizrenit dhe dimensionet integruese që prodhoi kjo ngjarje me peshë në historinë shqiptare është bërë një kohë të gjatë, motiv arti në kulturën shqiptare”, është shprehur ministri Brajshori. Ekspozita mbetet e hapur deri më 26 qershor.

(marrë nga Gazeta Koha)

[drini_në_TR]

Dhjetë artistë kosovarë ekspozojnë në Tokyo

Siç bëhet e ditur në Galerinë e Arteve të Kosovës, në kuadër të projektit për bashkëpunim të kësaj galerie me galeritë ndërkombëtare së shpejti do të organizohen edhe disa ekspozita në vende të ndryshme të Evropës dhe ShBA-së

PRISHTINË, - Sipas marrëveshjes për bashkëpunim ndërmjet Galerisë së Arteve të Kosovës dhe Galerisë “HIBYA” në Tokio, në kryeqytetin japonez më 27 qershor është hapur ekspozita e 10 artistëve kosovarë, të cilët janë prezentuar me nga 2 punime. Në projektin përkatësisht ekspozitën e titulluar “Ekspozita ndërkombëtare e Paqes”, për 15 ditë me radhë prezentohen artistët kosovarë: A. Berisha, A. Hejredinaj, A. Dërmaku, Sh. Qeriqi, A. Bunjaku, K. Valla, B. Syla, V. Elshani, V. Mulliqi dhe Z. Ballazhi. Pos kryeqytetit të Japonisë kjo ekspozitë do të hapet edhe në qendrat të tjera të këtij shteti. Siç bëhet e ditur në Galerinë e Arteve të Kosovës, në kuadër të projektit për bashkëpunim të kësaj galerie me galeritë ndërkombëtare së shpejti do të organizohen edhe disa ekspozita në vende të ndryshme të Evropës dhe ShBA-së

(marrë nga Gazeta Koha)

[drini_në_TR]

3 Gusht 2003, Ekspozitë e artistit Shpend Bengu në Cerzeto të Kalabrisë.

[drini_në_TR]

Një mesazh që morra:

Expo:"un alfabeto lontano"

30 Tetor - 16 Nëndor 2003
Mondovi (CN) Itali

sekreteria e ekspozitës: 0039 0174 55 92 56


Të fala
Artan Shabani

:)

[liliella]

Bienalja e 2004 e Whitney Museum merr nje drejtim te ri ndaj artit kontemporan duke integruar nje shumllojshmeri punimesh nga artist te ndryshem me nje pikpamje me te gjere. per me teper lexoni artukullin me posht duke kerkuar falje qe nuk e kam perkthyer, nese dikush ka mundesi ta bej do ja dija per nder.



More Eyes on the Mix for Whitney Biennial
By CAROL VOGEL

fter 10 months of visiting hundreds of artists' studios from Long Island to Los Angeles, the three curators organizing the 2004 Whitney Biennial say they now have a clear direction for this mammoth survey of contemporary American art. And they say the works of the 108 artists and collaborative groups they will display represent the best record of what is currently happening in contemporary art across the country.

"We began the process independently, each of us visiting different artists," said Chrissie Iles, curator of film and video at the Whitney Museum of American Art and one of the three organizers of the event. "After the first six months, when we all finally sat down together to discuss our findings, it was extraordinary how many similar trends and sensibilities we discovered among artists of very different generations and backgrounds."

Among the themes being addressed are the politics and culture of the late 1960's and early 70's as a way of expressing ideas, issues and events today. Also being explored is the creation of fantastical worlds that often include psychedelia, the Gothic and the apocalyptic. This biennial will also feature the return to painting and drawing, along with hand-processed films.

Scheduled to open on March 11 and to occupy the Whitney's entire building (with the exception of the top floor and its sampling of the permanent collection), this much anticipated and often much maligned survey of contemporary American art will be slightly smaller than the 2002 biennial, which had 113 artists. But like the last biennial, it will also include several outdoor site-specific works still being decided by the Public Art Fund, a nonprofit institution that presents art around the city.

This biennial has been put together differently from the last two. In 2000 for the first time ever, the Whitney went outside its own staff, hiring a team of six curators from around the country to assemble the biennial. At the time many critics felt their efforts were flat, and the show itself uninspired. Two years ago, while Ms. Iles was in charge of its film and video and Debra Singer, the Whitney's associate curator of contemporary art, selected the performance and sound art, the biennial was primarily put together with one pair of eyes, those of Lawrence R. Rinder, the Whitney's curator of contemporary art. Critics felt it tried too hard to look for little-known artists whose work turned out to be unremarkable.

The 2004 biennial is being organized by three Whitney curators: Ms. Iles, Ms. Singer and Shamim M. Momin, director and curator of the Whitney Museum of American Art at Altria, its branch at Park Avenue and 42nd Street.

"We all have different backgrounds and approaches, so hopefully our three sets of eyes will be a benefit to this exhibition," Ms. Momin said.

The list the three came up with is a blend of the familiar and the less so. "Some of the recognizable names are people overlooked as of late, like Robert Mangold, Robert Longo and Mary Kelly," Ms. Singer said. "But there will be people like Dike Blair and Jim Hodges, underappreciated midcareer artists." The rising stars represented are artists like the figurative painter Barnaby Furnas, the Los Angeles-based sculptor Glenn Kaino, the installation artist Eli Sudbrack, a k a Assume Vivid Astro Focus, and the drawing and installation artist Banks Violette.

The biennial, which is always something of an art world punching bag, is generally considered the show everyone loves to criticize. Some of the most common complaints are that it reflects too much of the sensibility of the closed New York art establishment, that it is too politically charged, that the show exhibits primarily insiders' tastes, that it has included too much film and video art and not enough painting and drawing. It is often criticized for being too large and unfocused. But for all the negative responses, as soon as the list of biennial artists is released, art dealers and collectors begin betting on who the next stars will be.

While the 2004 biennial may be considered more conservative than biennials of the recent past, with its balance of midcareer and senior artists and unknowns, the mix has been intentional.

"We deliberately set out to be very intergenerational," Ms. Singer said. "The last biennial focused on so many younger people, but some midcareer and senior artists we discovered are making the best work of their careers."

The curators say the exhibition will highlight many interesting pairings and sensibilities. It will include the apocalyptic sensibility of films by Jack Goldstein, the California artist who died in March at 57, that surfaces in a completely different vein in the drawings of 30-year-old Banks Violette or the video work of Chloe Piene or Aïda Ruilova, both New York based and both in their 30's.

Another interesting dialogue will be between the paintings of the 65-year-old David Hockney and those of the 38-year-old Elizabeth Peyton. "Hockney portraiture has been very influential in quite unusual ways," Ms. Iles said. "While we tend to think of Warhol when we think of 60's portraits, in fact there is a sensibility in the work of Peyton that has been influenced by Hockney in its intimacy, rather than Warhol, whose approach was more detached."

These pairings, the curators say, are very much a record of how artists are working now. "We're not trying to predict the future," Ms. Iles added. "What we're trying to do is to understand the present."